Điều gì sẽ cho nhiều người đàn ông mặc váy?
Người phụ trách triển lãm về thời trang uốn cong giới tính tại Bảo tàng Mỹ thuật Boston có một số ý tưởng.
1 /18 Giới tính uốn thời trang triển lãm tại Bảo tàng Mỹ thuật, Boston. 21 tháng 3 đến 25 tháng 8 năm 2019. [Ảnh: Michael Blanchard / lịch sự Bảo tàng Mỹ thuật, Boston]
TÁC GIẢ ELIZABETH SEGRAN7 PHÚT ĐỌC
Trong 100 năm, phụ nữ đã nắm lấy thời trang mà trước đây chỉ được coi là phù hợp với nam giới, như bộ vét, áo khoác quân đội, quần jean màu xanh, và brogues. Tại sao nó không trở thành tiêu chuẩn cho đàn ông mặc quần áo nữ tính truyền thống? Nó sẽ bao giờ được xã hội chấp nhận cho nhiều người đàn ông mặc váy và váy?
Đây là một số câu hỏi mà Michelle Finamore đã hỏi khi cô phụ trách triển lãm Thời trang uốn giới tại Bảo tàng Mỹ thuật Boston . Triển lãm là một kinh nghiệm ảo giác. Không gian buồn và tối, với đèn neon màu xanh lá cây, vàng và đỏ chiếu sáng những người nộm vô danh, được chế tạo bởi nhà thiết kế nội bộ của MFA, Chelsea Garunay. Finamore chọn cách tiếp cận thời trang thời tiền sử: Trang phục từ những thời điểm khác nhau trong thế kỷ qua ngồi cạnh nhau, với những chiếc áo nam thập niên 90 bên cạnh một chiếc xe đạp dành cho nữ từ năm 1900. Xen kẽ giữa những dáng vẻ hàng ngày là quần áo của các nhà thiết kế chơi xung quanh chuẩn mực giới tính, bao gồm Christian Siriano, Yves Saint Laurent, Rick Owens, Rei Kawakubo cho Commes Les Garcons và Alessandro Michele cho Gucci.
[Ảnh: © Bảo tàng Mỹ thuật, Boston]
Điều này cho phép người xem thấy các trang phục ra khỏi bối cảnh của họ và xác định các mẫu tốt hơn. Và nó nhanh chóng trở nên rõ ràng rằng có những họa tiết định kỳ. Bộ đồ tối màu, với bờ vai hình hộp và góc cạnh sắc sảo, thể hiện trang phục nam tính. Trong khi đó, họa tiết sặc sỡ và áo choàng chảy thể hiện sự nữ tính. Nhưng hai hình thức ăn mặc này đang dần va chạm trong thời điểm hiện tại của chúng tôi. Tương lai của thời trang dường như không nam tính, cũng không nữ tính, mà là sự lai tạo hấp dẫn của cả hai.
GIÁP CỦA SỨC MẠNH GIA TRƯỞNG
Bộ đồ kinh doanh tối là một hiện tượng tương đối gần đây. Finamore, người nghiên cứu quần áo trong thế kỷ 20 và 21, tin rằng văn hóa của chúng ta đã biến bộ đồ thành một biểu tượng của quyền lực gia trưởng. Trước thế kỷ 19, những người đàn ông quý tộc châu Âu có xu hướng mặc trang phục nhiều màu sắc, diềm, cùng với tóc giả mang lại vẻ ngoài của mái tóc dài. Nhưng sau đó, vào đầu những năm 1800, những người đàn ông giàu có bắt đầu mặc những bộ đồ được cắt may kỹ lưỡng với màu sắc ảm đạm, như đen, xám và xanh. Điều này vẫn còn đúng cho đến ngày nay, đặc biệt là trong các ngành công nghiệp do nam giới thống trị như tài chính, tư vấn và luật. Sự thay đổi xảy ra trong thời kỳ sau cuộc cách mạng công nghiệp, khi phụ nữ trung lưu ngày càng xuống nhà, trong khi đàn ông ra ngoài làm việc trong không gian công cộng. Có ý tưởng rằng màu sắc và hoa văn là phù phiếm, và một cái gì đó mà phụ nữ quan tâm, Giáo dục Finamore chỉ ra. Vì vậy, những điều này đã được đặc trưng là nữ tính.
Donna Karen, Suit dress , 1992. Bộ sưu tập thời trang Evelyn H.inois Quà tặng của Leonard A.ucker. [Ảnh: Bảo tàng Mỹ thuật, Boston]
Như tôi đã viết trước đây , phụ nữ đã cố gắng tiếp cận quyền lực gia trưởng bằng cách mặc bộ đồ, đặc biệt là ở nơi làm việc nơi phụ nữ là thiểu số. Các công ty khởi nghiệp như Argent và Dai chuyên tạo ra những bộ đồ cho phụ nữ. Ngay cả Savile Row , nổi lên trong thế kỷ 19 là nơi phù hợp để những người đàn ông giàu có người Anh có những bộ vest được sản xuất, giờ đây đang tự sáng tạo lại để phục vụ phụ nữ.
Trong khi phụ nữ đã sẵn sàng mặc trang phục nam mang tính biểu tượng của thời đại chúng ta, thì về phần mình, đàn ông lại không phiêu lưu như vậy. Trên thực tế, đàn ông dường như đang bám vào bộ quần áo và những bộ cánh của nó, như áo cộc tay và chino Thẻ là hình thức ăn mặc tiêu chuẩn của họ. Những bộ quần áo này không chỉ được thiết kế cẩn thận để tạo điều kiện cho việc di chuyển, chúng còn thể hiện sức mạnh và quyền hạn đối với người khác. Finamore cho biết, bộ đồ kinh doanh đã trở nên quá cố chấp trong văn hóa phương Tây và bây giờ cũng ở các nền văn hóa ngoài phương Tây. Những người đàn ông đang cố gắng từ bỏ điều đó.
[Ảnh: Michael Blanchard / Bảo tàng lịch sự Mỹ thuật, Boston]
LÀM THẾ NÀO PHỤ NỮ LÊN TÀU VỚI QUẦN ÁO NAM
Nhưng ngay cả khi đàn ông bướng bỉnh với trang phục nam tính truyền thống, phụ nữ vẫn sẵn sàng chấp nhận quần áo của đồng nghiệp nam. Như triển lãm cho thấy, phụ nữ thường chấp nhận trang phục nam vì chúng thực tế hơn và cho phép phụ nữ di chuyển tự do hơn. Chẳng hạn, phụ nữ trước tiên từ bỏ váy và váy lót vì họ muốn tham gia các hoạt động ngoài trời, như đi xe đạp hoặc săn cáo bằng ngựa. Dưới ánh đèn neon, có một bức tranh của một phụ nữ trẻ từ cuối những năm 1800 mặc trang phục cưỡi ngựa của một người đàn ông, bao gồm cả quần và ủng. Mái tóc dài của cô ấy theo kiểu đuôi ngựa, và khuôn mặt thanh tú và nữ tính. Thông điệp dường như là không quá đặc biệt đối với một phụ nữ mặc quần áo nam. Nó chỉ là một vấn đề về chức năng.
Thế chiến thứ hai phụ nữ theo dõi nhanh việc áp dụng quần áo nam. Khi đàn ông ra đi chiến đấu, phụ nữ đảm nhận công việc họ bỏ lại, như tham gia lực lượng cảnh sát và trở thành thợ cơ khí. Đột nhiên, thật bình thường khi thấy phụ nữ mặc đồng phục nam, bao gồm bộ vest và áo liền quần.
Tất cả những điều này đã mở đường cho phụ nữ của thời đại chúng ta chọn từ bất kỳ phần nào của lịch sử thời trang họ thích. Đây có lẽ là lý do tại sao các tuần lễ thời trang của phụ nữ trên khắp thế giới là một trải nghiệm sáng tạo, thú vị và sáng tạo hơn nhiều, với các nhà thiết kế pha trộn các hình bóng nam tính và nữ tính truyền thống từ các thời đại khác nhau.
Hãy xem xét các buổi trình diễn may sẵn mùa thu 2019 của phụ nữ tại Tuần lễ thời trang New York. Bộ đồ kinh doanh tối màu rất thịnh hành. Chanel, Alexander McQueen và Balenciaga đều chơi xung quanh với những bộ đồ, đưa phụ nữ lên đường băng với những chiếc áo cộc tay. Một bộ đồng phục của Rick Owens nổi bật với một chiếc áo cộc tay trên áo lót và không có quần dài. Nhưng các nhà thiết kế khác đã tạo ra những bộ trang phục rất nữ tính. Paco Rabane gửi người mẫu ra ngoài trong những chiếc váy hoa. Rodarte đã tạo ra những chiếc váy trắng diềm xếp nếp đầy ren, cũng như những chiếc băng đô trông giống như halos và miếng đệm vai trông giống như đôi cánh của thiên thần.
Mặt khác, các chương trình của nam giới, phần lớn là các biến thể của bộ đồ. Alyx đã tạo ra một bộ đồ bằng da. Berluti đã tạo ra một bộ đồ với bề ngoài được đánh bóng bằng đồng. Alexander McQueen đã tạo ra một bộ đồ từ các lớp vải houndstooth. Chỉ có một vài ngoại lệ. Palomo Tây Ban Nha đã gửi một người mẫu nam ra ngoài trong một chiếc váy hoa boho và Thom Browne đã tạo ra những chiếc váy dài màu trắng tương lai. Nhưng đây là những trường hợp ngoại lệ đã chứng minh quy luật: Thời trang nam giới không muốn bẻ cong các chuẩn mực giới.
David Bowie Người đàn ông bán bìa album thế giới năm 1970. [Ảnh: Courtesy Museum of Fine Arts, Boston]
TÓM TẮT TÌNH CẢM CHỐNG LẬP
Điều gì làm cho đàn ông từ bỏ lòng trung thành của họ với bộ đồ, và trở nên phiêu lưu hơn với quần áo của họ? Finamore nói rằng thế kỷ trước cung cấp một vài manh mối.
Trong phân tích của mình, cô chỉ quan sát một vài khoảnh khắc khi đàn ông sẵn sàng nắm lấy màu sắc, hoa văn và hình bóng chảy. Ví dụ rõ ràng nhất là trong những năm 1960 và 1970, đôi khi được gọi là Cuộc cách mạng Peacock trong trang phục nam. Đàn ông bắt đầu mọc tóc và mặc quần áo sặc sỡ, thường là tình dục không giống bất cứ thứ gì đàn ông đã mặc trong thế kỷ trước.
Triển lãm trưng bày hình ảnh những chàng trai trẻ mặc hoa văn và quần dài có đáy chuông có thêm đường cong cho một bộ quần áo rất hầm hố. Phiên bản cực đoan nhất của xu hướng này có thể được nhìn thấy trong bìa album David Bowie năm 1970 cho The Man Who Sold the World, có Bowie trong một chiếc váy hoa dài, giày cao cổ và mái tóc xoăn dài. Ý tưởng về những bộ quần áo nam tính đã bị thách thức, ông Finamore nói.
Như Finamore nói, những khoảnh khắc này có liên quan đến sự phát triển văn hóa lớn hơn. Trong thời đại này, việc từ chối trang phục nam tính truyền thống là một cách để các chàng trai trẻ bày tỏ sự phản đối của họ đối với việc thành lập, đặc biệt là các chính trị gia mặc comple và lãnh đạo công ty. Một lần nữa, bộ đồ là biểu tượng của sức mạnh gia trưởng, nhưng những chàng trai trẻ vào thời điểm đó không thoải mái với những gì tộc trưởng của họ đang làm.
Đến những năm 1980, thách thức này đối với trang phục nam truyền thống đã biến mất. Trên thực tế, Finamore nhìn thấy một loại quá mức đối với những phong cách lòe loẹt hơn này, khi các thương hiệu menswear trở lại với vẻ ngoài nam tính truyền thống hơn nhiều. Ví dụ, công ty đồ vest cao cấp của Ý Brioni đã tạo ra những bộ đồ hoa đầy màu sắc vào những năm 1960 và 1970, nhưng từ những năm 1980 trở đi, những bộ đồ Brioni hiếm khi đi lạc từ màu tối và những đường cắt góc cạnh.
MỘT CUỘC CÁCH MẠNG THỜI TRANG KHÁC?
Finamore đề xuất rằng chúng ta hiện đang ở thời điểm mà những người trẻ tuổi, hoạt động chính trị đang đẩy lùi chống lại chính quyền, đấu tranh cho những thứ như luật súng nghiêm ngặt hơn, quyền của phụ nữ và bình đẳng hôn nhân. Tuy nhiên, kỳ lạ thay, chúng ta không thấy cùng một loại từ chối triệt để quần áo nam tính truyền thống. Chúng tôi chưa từng thấy đàn ông áp dụng trang phục nhiều màu sắc hơn trên diện rộng, cô nói. Ví dụ, chúng tôi không thấy họ mặc váy
Rad Hourani, Unisex Couture Look # 3 ăn Áo Từ bộ sưu tập Couture Unisex của Rad Hourani # 9 Paris , Thu / Đông 2012. Bảo tàng Mỹ thuật, Boston. Mua bảo tàng với số tiền do Hội đồng thời trang quyên góp. [Ảnh: Rad Hourani / Bảo tàng Mỹ thuật, Boston]
Nhưng chúng ta đang dần tiến tới một nền thẩm mỹ trung lập về giới tính hơn trong văn hóa nói chung. Điều này một phần là do văn hóa của chúng ta đang dần bắt đầu từ chối vụ kiện, và sức mạnh nam giới mà nó đại diện. Nơi làm việc đã trở nên ngày càng giản dị, với các ngành công nghiệp công nghệ và sáng tạo bỏ các bộ quần áo, quần chinos và áo cộc tay. Ở vị trí của nó, quần áo năng động và quần jean đã trở thành tiêu chuẩn, và trong cả hai trường hợp, ngoại hình khá giống nhau cho nam và nữ. Ngày nay, không có gì khác thường hơn quần jean và áo phông, ông Finamore nói.
Tương lai của thời trang, sau đó, là sự pha trộn tinh tế hơn giữa vẻ nam tính và nữ tính. Đàn ông và phụ nữ đã mặc quần áo rất giống nhau, và thường thì, màu sắc và hình bóng truyền thống nữ tính có một cách lén lút vào trang phục nam theo những cách gần như không thể nhận ra. Lấy ví dụ, tác phẩm của nhà thiết kế người Canada gốc Jordan Rad Hourani , tác phẩm đang được trưng bày trong triển lãm. Ông mô tả quần áo của mình là không có giới tính, có nghĩa là tạo ra một thẩm mỹ không có vẻ đặc biệt nam tính hay nữ tính. Anh ta nổi tiếng với những chiếc áo khoác có dây treo và dường như cả hai đều gợi nhớ đến một chiếc áo khoác quân sự và áo choàng. Nó không ở đây cũng không có.
1 /18 Giới tính uốn thời trang triển lãm tại Bảo tàng Mỹ thuật, Boston. 21 tháng 3 đến 25 tháng 8 năm 2019. [Ảnh: Michael Blanchard / lịch sự Bảo tàng Mỹ thuật, Boston]
TÁC GIẢ ELIZABETH SEGRAN7 PHÚT ĐỌC
Trong 100 năm, phụ nữ đã nắm lấy thời trang mà trước đây chỉ được coi là phù hợp với nam giới, như bộ vét, áo khoác quân đội, quần jean màu xanh, và brogues. Tại sao nó không trở thành tiêu chuẩn cho đàn ông mặc quần áo nữ tính truyền thống? Nó sẽ bao giờ được xã hội chấp nhận cho nhiều người đàn ông mặc váy và váy?
Đây là một số câu hỏi mà Michelle Finamore đã hỏi khi cô phụ trách triển lãm Thời trang uốn giới tại Bảo tàng Mỹ thuật Boston . Triển lãm là một kinh nghiệm ảo giác. Không gian buồn và tối, với đèn neon màu xanh lá cây, vàng và đỏ chiếu sáng những người nộm vô danh, được chế tạo bởi nhà thiết kế nội bộ của MFA, Chelsea Garunay. Finamore chọn cách tiếp cận thời trang thời tiền sử: Trang phục từ những thời điểm khác nhau trong thế kỷ qua ngồi cạnh nhau, với những chiếc áo nam thập niên 90 bên cạnh một chiếc xe đạp dành cho nữ từ năm 1900. Xen kẽ giữa những dáng vẻ hàng ngày là quần áo của các nhà thiết kế chơi xung quanh chuẩn mực giới tính, bao gồm Christian Siriano, Yves Saint Laurent, Rick Owens, Rei Kawakubo cho Commes Les Garcons và Alessandro Michele cho Gucci.
[Ảnh: © Bảo tàng Mỹ thuật, Boston]
Điều này cho phép người xem thấy các trang phục ra khỏi bối cảnh của họ và xác định các mẫu tốt hơn. Và nó nhanh chóng trở nên rõ ràng rằng có những họa tiết định kỳ. Bộ đồ tối màu, với bờ vai hình hộp và góc cạnh sắc sảo, thể hiện trang phục nam tính. Trong khi đó, họa tiết sặc sỡ và áo choàng chảy thể hiện sự nữ tính. Nhưng hai hình thức ăn mặc này đang dần va chạm trong thời điểm hiện tại của chúng tôi. Tương lai của thời trang dường như không nam tính, cũng không nữ tính, mà là sự lai tạo hấp dẫn của cả hai.
GIÁP CỦA SỨC MẠNH GIA TRƯỞNG
Bộ đồ kinh doanh tối là một hiện tượng tương đối gần đây. Finamore, người nghiên cứu quần áo trong thế kỷ 20 và 21, tin rằng văn hóa của chúng ta đã biến bộ đồ thành một biểu tượng của quyền lực gia trưởng. Trước thế kỷ 19, những người đàn ông quý tộc châu Âu có xu hướng mặc trang phục nhiều màu sắc, diềm, cùng với tóc giả mang lại vẻ ngoài của mái tóc dài. Nhưng sau đó, vào đầu những năm 1800, những người đàn ông giàu có bắt đầu mặc những bộ đồ được cắt may kỹ lưỡng với màu sắc ảm đạm, như đen, xám và xanh. Điều này vẫn còn đúng cho đến ngày nay, đặc biệt là trong các ngành công nghiệp do nam giới thống trị như tài chính, tư vấn và luật. Sự thay đổi xảy ra trong thời kỳ sau cuộc cách mạng công nghiệp, khi phụ nữ trung lưu ngày càng xuống nhà, trong khi đàn ông ra ngoài làm việc trong không gian công cộng. Có ý tưởng rằng màu sắc và hoa văn là phù phiếm, và một cái gì đó mà phụ nữ quan tâm, Giáo dục Finamore chỉ ra. Vì vậy, những điều này đã được đặc trưng là nữ tính.
Donna Karen, Suit dress , 1992. Bộ sưu tập thời trang Evelyn H.inois Quà tặng của Leonard A.ucker. [Ảnh: Bảo tàng Mỹ thuật, Boston]
Như tôi đã viết trước đây , phụ nữ đã cố gắng tiếp cận quyền lực gia trưởng bằng cách mặc bộ đồ, đặc biệt là ở nơi làm việc nơi phụ nữ là thiểu số. Các công ty khởi nghiệp như Argent và Dai chuyên tạo ra những bộ đồ cho phụ nữ. Ngay cả Savile Row , nổi lên trong thế kỷ 19 là nơi phù hợp để những người đàn ông giàu có người Anh có những bộ vest được sản xuất, giờ đây đang tự sáng tạo lại để phục vụ phụ nữ.
Trong khi phụ nữ đã sẵn sàng mặc trang phục nam mang tính biểu tượng của thời đại chúng ta, thì về phần mình, đàn ông lại không phiêu lưu như vậy. Trên thực tế, đàn ông dường như đang bám vào bộ quần áo và những bộ cánh của nó, như áo cộc tay và chino Thẻ là hình thức ăn mặc tiêu chuẩn của họ. Những bộ quần áo này không chỉ được thiết kế cẩn thận để tạo điều kiện cho việc di chuyển, chúng còn thể hiện sức mạnh và quyền hạn đối với người khác. Finamore cho biết, bộ đồ kinh doanh đã trở nên quá cố chấp trong văn hóa phương Tây và bây giờ cũng ở các nền văn hóa ngoài phương Tây. Những người đàn ông đang cố gắng từ bỏ điều đó.
[Ảnh: Michael Blanchard / Bảo tàng lịch sự Mỹ thuật, Boston]
LÀM THẾ NÀO PHỤ NỮ LÊN TÀU VỚI QUẦN ÁO NAM
Nhưng ngay cả khi đàn ông bướng bỉnh với trang phục nam tính truyền thống, phụ nữ vẫn sẵn sàng chấp nhận quần áo của đồng nghiệp nam. Như triển lãm cho thấy, phụ nữ thường chấp nhận trang phục nam vì chúng thực tế hơn và cho phép phụ nữ di chuyển tự do hơn. Chẳng hạn, phụ nữ trước tiên từ bỏ váy và váy lót vì họ muốn tham gia các hoạt động ngoài trời, như đi xe đạp hoặc săn cáo bằng ngựa. Dưới ánh đèn neon, có một bức tranh của một phụ nữ trẻ từ cuối những năm 1800 mặc trang phục cưỡi ngựa của một người đàn ông, bao gồm cả quần và ủng. Mái tóc dài của cô ấy theo kiểu đuôi ngựa, và khuôn mặt thanh tú và nữ tính. Thông điệp dường như là không quá đặc biệt đối với một phụ nữ mặc quần áo nam. Nó chỉ là một vấn đề về chức năng.
Thế chiến thứ hai phụ nữ theo dõi nhanh việc áp dụng quần áo nam. Khi đàn ông ra đi chiến đấu, phụ nữ đảm nhận công việc họ bỏ lại, như tham gia lực lượng cảnh sát và trở thành thợ cơ khí. Đột nhiên, thật bình thường khi thấy phụ nữ mặc đồng phục nam, bao gồm bộ vest và áo liền quần.
Tất cả những điều này đã mở đường cho phụ nữ của thời đại chúng ta chọn từ bất kỳ phần nào của lịch sử thời trang họ thích. Đây có lẽ là lý do tại sao các tuần lễ thời trang của phụ nữ trên khắp thế giới là một trải nghiệm sáng tạo, thú vị và sáng tạo hơn nhiều, với các nhà thiết kế pha trộn các hình bóng nam tính và nữ tính truyền thống từ các thời đại khác nhau.
Hãy xem xét các buổi trình diễn may sẵn mùa thu 2019 của phụ nữ tại Tuần lễ thời trang New York. Bộ đồ kinh doanh tối màu rất thịnh hành. Chanel, Alexander McQueen và Balenciaga đều chơi xung quanh với những bộ đồ, đưa phụ nữ lên đường băng với những chiếc áo cộc tay. Một bộ đồng phục của Rick Owens nổi bật với một chiếc áo cộc tay trên áo lót và không có quần dài. Nhưng các nhà thiết kế khác đã tạo ra những bộ trang phục rất nữ tính. Paco Rabane gửi người mẫu ra ngoài trong những chiếc váy hoa. Rodarte đã tạo ra những chiếc váy trắng diềm xếp nếp đầy ren, cũng như những chiếc băng đô trông giống như halos và miếng đệm vai trông giống như đôi cánh của thiên thần.
Mặt khác, các chương trình của nam giới, phần lớn là các biến thể của bộ đồ. Alyx đã tạo ra một bộ đồ bằng da. Berluti đã tạo ra một bộ đồ với bề ngoài được đánh bóng bằng đồng. Alexander McQueen đã tạo ra một bộ đồ từ các lớp vải houndstooth. Chỉ có một vài ngoại lệ. Palomo Tây Ban Nha đã gửi một người mẫu nam ra ngoài trong một chiếc váy hoa boho và Thom Browne đã tạo ra những chiếc váy dài màu trắng tương lai. Nhưng đây là những trường hợp ngoại lệ đã chứng minh quy luật: Thời trang nam giới không muốn bẻ cong các chuẩn mực giới.
David Bowie Người đàn ông bán bìa album thế giới năm 1970. [Ảnh: Courtesy Museum of Fine Arts, Boston]
TÓM TẮT TÌNH CẢM CHỐNG LẬP
Điều gì làm cho đàn ông từ bỏ lòng trung thành của họ với bộ đồ, và trở nên phiêu lưu hơn với quần áo của họ? Finamore nói rằng thế kỷ trước cung cấp một vài manh mối.
Trong phân tích của mình, cô chỉ quan sát một vài khoảnh khắc khi đàn ông sẵn sàng nắm lấy màu sắc, hoa văn và hình bóng chảy. Ví dụ rõ ràng nhất là trong những năm 1960 và 1970, đôi khi được gọi là Cuộc cách mạng Peacock trong trang phục nam. Đàn ông bắt đầu mọc tóc và mặc quần áo sặc sỡ, thường là tình dục không giống bất cứ thứ gì đàn ông đã mặc trong thế kỷ trước.
Triển lãm trưng bày hình ảnh những chàng trai trẻ mặc hoa văn và quần dài có đáy chuông có thêm đường cong cho một bộ quần áo rất hầm hố. Phiên bản cực đoan nhất của xu hướng này có thể được nhìn thấy trong bìa album David Bowie năm 1970 cho The Man Who Sold the World, có Bowie trong một chiếc váy hoa dài, giày cao cổ và mái tóc xoăn dài. Ý tưởng về những bộ quần áo nam tính đã bị thách thức, ông Finamore nói.
Như Finamore nói, những khoảnh khắc này có liên quan đến sự phát triển văn hóa lớn hơn. Trong thời đại này, việc từ chối trang phục nam tính truyền thống là một cách để các chàng trai trẻ bày tỏ sự phản đối của họ đối với việc thành lập, đặc biệt là các chính trị gia mặc comple và lãnh đạo công ty. Một lần nữa, bộ đồ là biểu tượng của sức mạnh gia trưởng, nhưng những chàng trai trẻ vào thời điểm đó không thoải mái với những gì tộc trưởng của họ đang làm.
Đến những năm 1980, thách thức này đối với trang phục nam truyền thống đã biến mất. Trên thực tế, Finamore nhìn thấy một loại quá mức đối với những phong cách lòe loẹt hơn này, khi các thương hiệu menswear trở lại với vẻ ngoài nam tính truyền thống hơn nhiều. Ví dụ, công ty đồ vest cao cấp của Ý Brioni đã tạo ra những bộ đồ hoa đầy màu sắc vào những năm 1960 và 1970, nhưng từ những năm 1980 trở đi, những bộ đồ Brioni hiếm khi đi lạc từ màu tối và những đường cắt góc cạnh.
MỘT CUỘC CÁCH MẠNG THỜI TRANG KHÁC?
Finamore đề xuất rằng chúng ta hiện đang ở thời điểm mà những người trẻ tuổi, hoạt động chính trị đang đẩy lùi chống lại chính quyền, đấu tranh cho những thứ như luật súng nghiêm ngặt hơn, quyền của phụ nữ và bình đẳng hôn nhân. Tuy nhiên, kỳ lạ thay, chúng ta không thấy cùng một loại từ chối triệt để quần áo nam tính truyền thống. Chúng tôi chưa từng thấy đàn ông áp dụng trang phục nhiều màu sắc hơn trên diện rộng, cô nói. Ví dụ, chúng tôi không thấy họ mặc váy
Rad Hourani, Unisex Couture Look # 3 ăn Áo Từ bộ sưu tập Couture Unisex của Rad Hourani # 9 Paris , Thu / Đông 2012. Bảo tàng Mỹ thuật, Boston. Mua bảo tàng với số tiền do Hội đồng thời trang quyên góp. [Ảnh: Rad Hourani / Bảo tàng Mỹ thuật, Boston]
Nhưng chúng ta đang dần tiến tới một nền thẩm mỹ trung lập về giới tính hơn trong văn hóa nói chung. Điều này một phần là do văn hóa của chúng ta đang dần bắt đầu từ chối vụ kiện, và sức mạnh nam giới mà nó đại diện. Nơi làm việc đã trở nên ngày càng giản dị, với các ngành công nghiệp công nghệ và sáng tạo bỏ các bộ quần áo, quần chinos và áo cộc tay. Ở vị trí của nó, quần áo năng động và quần jean đã trở thành tiêu chuẩn, và trong cả hai trường hợp, ngoại hình khá giống nhau cho nam và nữ. Ngày nay, không có gì khác thường hơn quần jean và áo phông, ông Finamore nói.
Tương lai của thời trang, sau đó, là sự pha trộn tinh tế hơn giữa vẻ nam tính và nữ tính. Đàn ông và phụ nữ đã mặc quần áo rất giống nhau, và thường thì, màu sắc và hình bóng truyền thống nữ tính có một cách lén lút vào trang phục nam theo những cách gần như không thể nhận ra. Lấy ví dụ, tác phẩm của nhà thiết kế người Canada gốc Jordan Rad Hourani , tác phẩm đang được trưng bày trong triển lãm. Ông mô tả quần áo của mình là không có giới tính, có nghĩa là tạo ra một thẩm mỹ không có vẻ đặc biệt nam tính hay nữ tính. Anh ta nổi tiếng với những chiếc áo khoác có dây treo và dường như cả hai đều gợi nhớ đến một chiếc áo khoác quân sự và áo choàng. Nó không ở đây cũng không có.
Nhận xét
Đăng nhận xét